8 najboljih filmova o glazbenom poslu

Hollywood voli snimati filmove o sebi, ali što je s drugom američkom masovnom industrijom zabave? Mnogo filmova sadrži popularnu glazbu, ali puno je manje poduzetnika da pogleda zanimljiv, pronicljiv pogled na oštar snimateljski posao koji proizvode iste iste pop hitove dok bacaju na stranu manje glazbene činove. Zasigurno nema nedostatka priča u industriji koje treba ispričati, ali ovi filmovi o glazbenom poslu govore ih na nov način, stvarajući upečatljive likove, priče i čak šale, dok nam još uvijek pokazuju nešto fascinantno u tome kako glazba nastaje.

1. Zamalo poznat


Redatelj Cameron Crowe crpio je iz vlastitih iskustava kao tinejdžerski glazbeni pisac za Rolling Stone kako bi ispričao ovu priču o ... tinejdžerskom glazbenom piscu za Rolling Stone. Mladi pisac ovdje slijedi izmišljeni bend iz 70-ih koji se približava vrhunsku potencijalnu slavu, ali zahvaćen unutrašnjim sukobom članova benda i čak uskom skupinom sljedbenika, koji svi postaju nešto poput nefunkcionalne obitelji odbojnih odvaka koji, usprkos njihove razlike mogu i dalje otkriti dirljivo predstavljanje „Tiny Dancera.“ Sa svojom pričom o jednom bendu viđenom kroz oči tinejdžera novog u glazbenom svijetu, Crowe je snimio skladbu glazbe 70-ih i uzbuđenje sanjarenja velikog, čak i ako se ti snovi ne moraju nužno ostvariti za bend poput Stillwater-a.



rihanna i lupita nyong o

2. Ovo je dodir s kralježnicom


Proučena parodija rock dokumentaraca i samog svijeta rock glazbe, klasični rock-film Roba Reinera o izmišljenom metal bandu ispunjen je do vrha navodnim crtama ('To ide u 11', u nazivu najočitijih) i nezaboravnim setom komadi (Stonehenge!) koji ga čine idealnim za obožavatelje glazbe koji traže neke dobro promatrane trbušne nasmije. U središtu su svi samoozbiljni članovi titularnog benda Spinal Tap, čije pretenzije neprestano, urnebesno potkopavaju vlastiti konformitet (što je otkriveno u videozapisima njihovih prethodnih nastupa), gluposti, povećane seksualnosti ('This is's nazvanom 'Lizite ljubavnu pumpu.' ') i stalni pad njihove slave. Ovo je svijet rock glazbe, gdje glupi bendovi imaju previše licenci da bi sebe mogli zamisliti kao visoku umjetnost prije neizbježnog pada.



3. Frank

Michael Fassbender glumi Francuza, diverzantskog vođu jednako neortodoksnog alternativnog benda koji slučajno regrutira nažalost ortodoksnog kantautora Wannabea, Jon-a, koji se bori da se uklopi u Frankkov kreativni proces i brojne ekscentričnosti, čak i on odustaje od svog 'gnijezda' zbog ovog benda. Film se transformira iz lika studija dviju vodi u gadnu satiru moderne neovisne glazbe i glazbenih festivala kada se bend priprema za Austin's South by Southwest festival, gdje Frankina idiosinkratska glazba zvuči izvan mjesta među sanitiziranim twee-pop djelima i praznih glava hipsters. Dok je ultimativna lekcija u Frank je prepuštanje kreativnosti kreativcima, to ujedno pokazuje i razočaravajuće žrtve koje bi neki bend morao učiniti u digitalnom dobu kako bi se učinio ukusnijom većom publikom.

4. Ljubav i milost



Beach Boys je lako definirati po ranoj slici sunčanog i zabavnog bubblegum popa, ali kalifornijski je bend stvorio neke od najesencijalno iskrenijih, orkestralno guste pop glazbe svih vremena, zahvaljujući prvenstveno studijskom geniju bivšeg člana Brian Wilson. Ovaj životopis o zagonetnom, psihički bolesnom Wilsonu koristi dva glumca kako bi ga uhvatili u dvije životne točke. John Cusack glumi Wilsona sredovječnog života čiji se život promijenio kada upozna ženu koja ga može izvući iz njegove dugotrajne depresije i osloboditi ga psihijatra koji ga napada, a Paul Dano uhvati genija mlađeg Wilsona koji je stvorio Zvukovi kućnih ljubimaca prije nego što je podlegao mentalnoj bolesti. Potonji privlači svoj studijski genij zadivljujućim realizmom, istovremeno prikazujući cestarinu koju njegova vlastita kreativnost poprima u unutarnjem stanju.

hoće li biti sinova anarhije spinoff

5. 24-satni ljudi iz stranke



Redatelj Michael Winterbottom unosi istinsku priču o Factory Recordsu, malo vjerojatnoj kompaniji koja se formirala u Manchesteru u kasnim 70-ima i pomogla širenje publike neovisne glazbe regije. Iza padajućih imena više od nekoliko utjecajnih lokalnih djela poput Seks pištolja i Joy divizije, ovo je film o nadrealnom, drogiranom svijetu čovjeka iza Factory Recordsa, Tony Wilson, koji je duhovito odigrao Steve Coogan, koji stvara glazbu povijest se gotovo slučajno prije njegova osobnog i profesionalnog života na kraju raspada pod težinom njegovog vrlo skromnog uspjeha.

6. Unutar Llewyn Davis

Braća Coen pobrinuli su se da detaljno prouče svaki period u ovom sumornom pogledu na život umjetnika koji se bori na folklornoj sceni New York Cityja ranih 60-ih. Titularni Llewyn Davis, doveden u dirljiv život Oscara Isaaca, manje-više luta gradom rušeći se na kaučima prijatelja koji jedva podnose njegov gadan pogled i podnoseći depresiju zbog smrti svog prijašnjeg suradnika. Iako Coens djeluje u mnogim nadrealnim, duhovitim razgovorima, raspoloženje Inside Llewyn Davis je jednolično pesimistično, suočavajući se s teškim istinama glazbenog svijeta koji jednostavno nije briga, jer Llewyn rutinski sabotira sebe u potrazi za snom koji nikada neće doći u plodu, bez obzira na to koliko su pokretna njegova izlaganja narodnih klasika.

7. Nashville

Prekomjernost glazbene industrije Nashville-a predstavlja ekscese američke cjeline 1970-ih kao cjeline u krunisarskom ostvarenju ansambla redatelja Roberta Altmana. Lebdeći likovi vijugaju jedan oko drugog na užurbanom vikendu političke konvencije i bezbroj glazbenih izvedbi originalnih pjesama koje su jednako privlačne koliko i blesave. Puno je licemjerja i gluposti prikazano tijekom filma, kao i nekoliko stvarnih ljudskih emocija i laskajuća prijetnja nasiljem. Unatoč svom gromoglasnom domoljublju i pretjerano produciranoj gluposti zvuka Nashville koji je definirao tadašnju country glazbu, Altman vidi nadu i optimizam koji su temelj svih kruha i krugova glazbene industrije i političkog procesa, za koje se ispostavilo da su usko povezani nego bilo tko bi to želio priznati.

8. Iza svjetla

ciljna kvaliteta mesa

Iza svjetla prije svega je ljubavna priča, ali film ima mnogo toga za reći o svom pozadini glazbene industrije, jer se suočava s poznatim opasnostima pop zvijezde osvježavajućom originalnošću koja ponekad graniči s pretjeranom ozbiljnošću. Gugu Mbatha-Raw glumi pop zvijezde u nastajanju koja razmišlja o samoubojstvu prije romantike s poštenim policajcem Kazom pomaže joj da prebrodi depresiju i nauči odbaciti želje odijevanja diskografske kuće koja je želi kontrolirati u korist istraživanja vlastite kreativnosti i pjevanja pjesama koji izražavaju kako se osjeća umjesto onih koje tvrtka piše za nju.

Slijedite Jeff Rindskopf na Twitteru @jrindskopf

Provjeri Zabava varalica na Facebooku!

Više od Cheat Sheet-a za zabavu:
  • 6 sjajnih filmova o zlatnom dobu Hollywooda
  • 7 najvećih dokumentarnih filmova svih vremena
  • 5 najboljih filmova temeljenih na stvarnim zločinima